Свадебная мода всегда немного отстает, ведь от свадебного платья мы ждем не авангарда, а традиций. Невеста, а особенно юная, должна выглядеть благопристойно, это символ чистоты и целомудрия. Наконец — она будущая жена и на друзей и родственников мужа должна произвести впечатление женщины, на которую можно положиться. Так что это не тот случай, когда надо стремиться выглядеть как с обложки журнала — легкомысленной красоткой, следующей последним тенденциям миланского подиума (даже если именно этим и был покорен жених).
И все же часто свадебные платья чересчур несовременны и помпезны, особенно у нас в стране. Как правило, это утянутый корсаж на корсете, усыпанном кружевом, блестками, иногда стразами, чаще белого или кремового цвета, и очень широкая юбка, напоминающая кринолин с подборами и фижмами, или широкая юбка из многих слоев тюля, напоминающая творения Кристиана Диора 1955 года.
Цвет свадебного платья следует выбирать в зависимости от того, в какой раз вы выходите замуж. В 1930-е годы в Париже существовал очень известный дом русской моды «Арданс», им руководила баронесса Кассандра Аккурти. Вот она как раз делала коллекции свадебных платьев в зависимости от порядкового номера брака. Белое платье — к первому браку, розовый костюм — ко второму, а черное платье с чернобурой лисой называлось «Мой третий брак». Есть, кстати, забавный анекдот на эту тему. Одна дама подходит во время коктейля к господину со словами: «Боже, как вы напоминаете моего третьего мужа!» Он испуганно спрашивает: «А сколько же у вас их было?» Та отвечает: «Пока только два!» А знаменитая польская певица XX века Ханна Вальска была замужем шесть раз, выбирая исключительно миллионеров! Голоса никакого, но какой женский шарм, какое очарование и каждый раз новое удивительное свадебное платье!
Белый цвет пришел в моду в эпоху ампир и поклонения всему классическому, древнеримскому, напоминающему белизну мрамора, Поэтому и свадебные платья делали такими. Первым знаменитым свадебным платьем стало платье принцессы Мюрат, супруги сподвижника Наполеона, она была как раз в белом платье. К свадебной моде «приложил руку» и знаменитый шотландский писатель Вальтер Скотт. С его подачи тысячи, если не сотни тысяч людей на Земле, стали считать, что невеста, по средневековой традиции, непременно должна быть в уборе из цветов апельсина. Но каждый знает, что апельсиновые деревья цветут только раз в году, а невесты выходят замуж в любом месяце, поэтому цветы апельсина стали делать из ваты и воска. В России эта традиция также была очень распространена. Во Франции принято венки от свадебных платьев класть на специальную бархатную подушечку, покрывать стеклянным колпаком и ставить на камин, чтобы все любовались прекрасным венком.
Таким образом, первые свадебные платья белого цвета появились в начале XIX века. Во все другие века венчались в церкви просто в лучшем платье, никакого специального цвета для подвенечного платья не существовало. Были платья зеленые, голубые, сиреневого цвета. Современная свадебная мода не требует одеваться исключительно в белое или бежевое. Это может быть и красный, и розовый цвет, хотя последний я лично не приветствую.
Цены на свадебные наряды, если их заказывать в доме высокой моды, отчаянные, в коллекции любого дома моды свадебное платье — самое дорогое. Там кружево только ручной работы, жемчуг, масса ручной вышивки, и заказчики готовы хотя бы раз в жизни раскошелиться. Свадебное платье может запросто стоить 100 000 евро, это никого не удивит, такие цены встречаются в парижском кутюре. В России свадебные платья тоже имеют различные расценки. Вы можете найти свадебное платье и за 100 долларов, но в среднем в домах моды свадебное платье стоит от 10 до 15 тысяч долларов в зависимости от качества исполнения и престижа модельера. Мне в жизни тоже приходилось выполнять такие заказы. В частности, в свое время я изготовил свадебный кокошник для графини Александры Апраксиной, которая выходила замуж за испанского аристократа. Я приготовил для нее усеянный мелкими стразами кокошник, напоминающий императорский. Она его очень оценила.
Следующая глава >
Источник: culture.wikireading.ru
Описание товара
Русский кокошник — великолепная альтернатива свадебной фате и диадеме
Традиционный русский головной убор невесты сделает свадебный образ оригинальным, женственным. Ажурный, легкий, изысканный венец может стать эффектным штрихом и к вечернему образу, как и роскошный современный кокошник купить который можно в «Доме русской одежды Валентины Аверьяновой».
Настоящими произведениями искусства являются венцы, украшенные камнями, жемчугом, стразами, тесьмой, аппликациями, металлическими вставками. Очень интересно смотрятся аксессуары с серебряным, золотым жгутом, ювелирными элементами.
Отличительная особенность венцов от «Дома русской одежды Валентины Аверьяновой» — традиционная конструкция и декор, являющийся воплощением колорита, изысканности, утонченности и всего того, что всегда было свойственно деталям национального костюма.
Венцы от «Дома русской одежды» выполняются на основе золотой вышивки, а не кружева, что выгодно отличает их от аксессуаров, являющихся обычной имитацией традиционных головных уборов.
«Дом русской одежды Валентины Аверьяновой» предлагает уже готовые венцы, которые представлены разнообразными моделями. Их можно купить по цене от 3 до 15 000 рублей.
Также в «Доме русской одежды» можно в индивидуальном порядке заказать кокошник или любой другой русский головной убор — не только венец но и коруну, красивую повязку, обруч, повойник, роскошную кичку. Русский девичий головной убор, женский головной убор будет выполнен с учетом всех пожеланий и предпочтений заказчицы, и, конечно же, с соблюдением традиций русского костюма.
Стоимость аксессуаров, выполненных по индивидуальному заказу, зависит от особенностей декора, материала изготовления. Можно самый простой и лаконичный кокошник купить дешево, а вот русские народные кокошники с ручной вышивкой, декорированные камнями, жемчугом, разумеется, обойдутся дороже.
На изготовление одного головного убора у мастеров «Дома русской одежды» уходит от 3 недель до 2 месяцев — в зависимости от сложности работы.
Контакты «Дома русской одежды Валентины Аверьяновой»
Просим Вас, по возможности, за час до визита в салон одежды в русском стиле звонить по указанному номеру.
Запись в шоу-рум: ☎+7(495)114-50-16
Салон находится по адресу: г.Москва ул. Ильинка, 4, Гостиный двор, вход 15. Салон работает с 11:00 до 20:00, пн-пт
Консультация по индивидуальному заказу: 8-909-992-29-93
Почта: [email protected]
Группа «Вконтакте»: www.vk.com/clubslavmoda
Инстаграм: www.instagram.com/rus_slavmoda/
Источник: slavmoda.com
В гармонии с природой
Продумывая украшения для молодых, гостей и помещения надо обязательно учесть сезон года. В старину люди старались как можно больше использовать сезонные дары и тона природы для того, чтобы создать уют на свадебном торжестве. Например, следует учитывать, что осенью могут преобладать традиционные по цвету для этой поры украшения: золотистые, оранжевые, красные и коричневые. Весной – зелёные, жёлтые, белые, фиолетовые, голубые. Летом – всех цветов радуги. Зимой – голубые, белые, серые, серебристые, синие, красные.
Украшения для гостей
- мужчинам – петлички из рябины или сезонных цветов;
- девушкам – венки из сезонных цветов, листьев и ягод.
Украшения для помещения
- шкурки животных;
- валенки и лапти;
- пучки колосьев и ягод на ветках;
- букеты цветов (живых по сезону или сухоцветов);
- ароматические травы;
- рушники с вышивкой;
- на деревянных столах можно поставить расписную деревянную и глиняную посуду и самовар с баранками;
- стол должен быть накрыт вышитой белой скатертью.
Украшения для невесты
- большие серьги и подвески-«пушки» из гусиного пуха (к ушам или к головному убору),
- массивные ожерелья из жемчуга,
- муфта из меха зимой,
- длинные атласные перчатки летом,
- обычный венок из полевых цветов,
- коса с вплетёнными в неё разноцветными атласными лентами или полевыми цветами,
- накосники,
- венец,
- кокошник.
Фото накосников
Из истории ношения венца и кокошника невестой
Венец – сакральный элемент национального русского костюма невесты
Замужем девушка или нет – об этом в старину сообщал головной убор. Девушки и замужние женщины имели разные головные уборы. Девочка носила на лбу простую матерчатую тесёмку (повязку). Девица на выданье носила повязку побогаче. Венец надевался только после сватовства на смотрины и на венчание.
Венец – богато украшенный головной убор невесты в форме широкого обруча или полумесяца, короны с зубцами.
https://img-fotki.yandex.ru/get/6820/119319383.1e7/0_9518d_814a3384_XL.jpg
https://img-fotki.yandex.ru/get/3111/119319383.1e6/0_9517f_7c2d9c31_XL.jpg
Носили венец обычно с распущенными волосами или одной косой. Чем толще и длиннее коса – тем солиднее невеста. Коса должна была быть непременно одна, поскольку только замужним русским женщинам разрешалось заплетать две косы. Макушка головы оставалась открытой, чтобы окружающие могли оценить густоту и шелковистость волос.
В основе венца был кожаный или берестяной обруч, а позднее картон, который обтягивался тканью с вышивкой и украшениями.
Девушки северных районов Руси носили коруны (короны) это тоже венцы, но прорезные – с отверстиями между рисунками. Коруна обхватывала голову, спускаясь не к ушам, как простые венцы, напоминающие нимб, а к затылку. Чтобы научиться отличать венец и коруну – посмотрите это фото из коллекции музея Метрополитен (Нью-Йорк).
Коруна могла быть надета и по-другому – на макушке.
Сзади к венцу крепили широкую полоску шелка или парчи с золотыми кружевами на конце. Она прикрывала косу и чем-то напоминала современную фату.
Головной убор надевался низко на лоб, несколько выше бровей, завязывался на затылке лентами. На Руси ленты, которыми подвязывался венец, были отдельным культом. Таких лент уже не производят в настоящее время. Ранее они были широкие, шелковые, муаровые. По красоте лент судили о богатстве семьи невесты.
Настоящие венцы были очень дорогими. По стоимости – как несколько коров. На несколько сельских поселений мог быть только один настоящий венец. Можно было брать его в аренду для смотрин и венчания.
Далеко не каждая сельская девушка могла вышить такие дорогие венцы. Были мастера золотной вышивки и вышивки жемчугом, которые могли брать на обучение.
Что надеть на свадьбу: кокошник или венец?
Сегодня все подобные головные уборы называют, не разобравшись в тонкостях, кокошниками. На самом деле, кокошник и венец – это разные вещи. Замужняя женщина, в отличие от невесты, должна была закрывать волосы. Вот именно такой головной убор, который закрывал волосы, и назывался кокошник.
Кокошник – старинный русский головной убор в форме гребня, веера, полумесяца или щита вокруг головы.
Кокошник Владимирской губернии
Известен в письменных источниках с XVII века. Слово «кокошник» образовалось от славянского слова «кокош» – «курица», «петух».
Традиция полного покрытия волос замужними женщинами известна с глубокой древности у всех славянских народов Европы. Связана она с языческими представлениями. Считалось, что замужняя женщина, волосы которой видны из-под головного убора, принесёт горе в дом: неурожай, гибель скота, болезни родных и т. Именно поэтому на Руси замужние женщины всегда должны были ходить с покрытой головой. Запрещено было показывать волосы иным мужчинам, кроме мужа.
Богато расшитый кокошник носили в исключительных случаях: на свадьбу, а потом на праздники.
Фото кокошника московского типа из коллекции Н. Шабельской
Вид спереди
Вид сзади
Кокошник с местным названием «наклон» (Костромская губерния)
Для повседневного ношения существовало множество вариантов головных уборов, полностью скрывавших волосы. В разных местностях существовали свои традиционные головные уборы с разными названиями, разных форм.
Кокошник был в некоторых губерниях обязателен аж до двадцатых годов ХХ века как головной убор, который надевался на свадьбу.
Расшитый жемчугом кокошник молодая должна была надеть после обряда венчания. Это в одних районах Руси. А в других местах кокошник надевали именно на венчание, чему предшествовало торжественное снятие венца, расплетение одной косы и заплетение двух кос. В некоторых районах кокошник носился до появления на свет первенца. Потом – только в торжество. В некоторых районах Руси кокошник новобрачные носили только три дня после свадьбы. Всё зависело от традиций, принятых в той или иной местности. С начала ХVI века традиция ношения кокошника стала меньше почитаться. Многие состоятельные замужние женщины стали носить кокошник повседневно.
Точно так же, как и в случае с венцом, небогатые родители старались, чтобы их дочь была в день свадьбы в жемчужном кокошнике. Если денег не хватало, можно было взять головной убор в аренду. Чем шире и богаче венец и кокошник – тем состоятельнее семья, выдававшая замуж дочь.
Венец и кокошник были оберегом
Венец и кокошник расшивались обережным орнаментом. Вышивались символы супружеской верности и плодородия. Праздничные головные уборы, если они принадлежали семье, а не были арендованы, бережно хранились в семье и передавались по наследству, считаясь большой семейной ценностью.
Венец и кокошник богато украшались. Использовали парчу, бисер, бусы, жемчуг, золочёные нити, канитель, цветные каменья. Техника украшения имела особенности в каждой местности. Нижний край кокошника обшивался поднизями (сеткой из жемчуга), а над висками крепилась рясна (бусы из жемчуга, спадавшие на плечи). Чем шире и богаче украшен кокошник, тем состоятельнее была семья молодой.
На Руси наиболее популярным методом вышивки девичьих венцов и женских кокошников было «сажение по бели». Вышивка имела магическое значение: веревка, которая образует основной узор, должна быть целостной. Она, не прерываясь, делает весь рисунок, и возвращается туда, откуда начиналась.
Интересное видео об этой вышивке можно посмотреть здесь:
Советы для тех, кто будет сам делать венец или кокошник
- Венец и кокошник при желании можно сделать самому. Потрудиться придётся много, но если эти головные уборы будут сделаны правильно, хоть даже и с использованием современных материалов, они будут настоящими оберегами и семейными ценностями.
- Если в наше время молодые хотят соблюдать именно те традиции, которые были приняты несколько сотен лет назад именно в их местности, то придётся потрудиться и провести настоящую исследовательскую работу. Обратиться в краеведческий музей с просьбой предоставить материалы о том, какими были традиционные головные уборы невест до венчания и после венчания. Для того, чтобы свадебный костюм был правильным и сочетался с головным убором, можно ориентироваться на коллекцию старинных русских костюмов. Самая известная коллекция была собрана семьёй Шабельских в IХХ веке. Там есть венцы и кокошники как неотъемлемые элементы свадебного наряда. Интересное видео здесь:
- Если молодым и их родителям не принципиально важно соблюдение традиций именно их местности, то можно купить у какого-то мастера, например, вот такой вариант кокошника :
- Если не учитывать традиции своей местности, то можно выбрать такой свадебный наряд, какой есть в коллекции мастеров из любой точки России. С доставкой и поиском, благодаря сети Интернет, проблем сейчас нет. Но надо всё равно учитывать сочетаемость венца или кокошника с сарафаном и иными деталями костюма. Чтобы не был кокошник, сделанный в традициях северных губерний, а остальной наряд в традициях южных губерний.
- В современных условиях, чтобы сэкономить, можно импровизировать, хотя это и нарушает народные традиции. Раньше открытый головной убор невесты могли переделывать в закрытый головной убор замужней женщины. В современных условиях можно взять и повязать поверх венца красивый платок, который спрячет волосы. Будет что-то подобное на кокошник. Волосы будут спрятаны, а передняя часть нарядного венца будет видна и не надо будет делать или покупать ещё и кокошник.
- Если делать венец и кокошник самостоятельно, то надо разгадать каждый символ, который видите на образце, с которого делается украшение. Иначе работа и само изделие теряет сакральный смысл как оберега. Нельзя выдумывать свои бессмысленные узоры.
- В настоящее время от наполненной когда-то огромным сакральным смыслом традиции надевания кокошника после венчания остался, по-видимому, обряд снятия фаты и завязывания платка. К тому же с той разницей, что фату сейчас снимают в самом конце свадебного торжества.
- Сегодня нет проблемы, из чего сделать венец или кокошник своими руками. Предприятиями химической промышленности производится искусственный жемчуг, самые разные цветные стразы, искусственно золоченую нить.
- Можно ориентироваться на видео мастер классов. Они могут помочь в самостоятельном изготовлении старинных русских головных уборов:
Источник: weddingadvice.ru
Историки не могут точно сказать, когда в русском традиционном костюме появился кокошник. Этимология слова довольно проста: кокошью звалась курица-наседка.
Этот красивый и необычный головной убор стоил очень больших денег и переходил от матери к дочери.
С кокошником боролся Петр I, но практически безрезультатно — русские девушки сохранили традицию носить высокие головные уборы до самой революции 1917 года.
Образ кокошника
Старинный головной убор издалека напоминал круглый щит, изящно обрамлявший голову красавицы.
Историки впервые наткнулись на упоминание кокошника только в XVII веке, так признать этот головной убор исконно славянским можно лишь с большой натяжкой.
Византийский подарок
Скорее всего, на Русь кокошник пришел из Византии. Античные гречанки носили в волосах диадемы, закрепленные лентами.
С началом торговли между Византией и Русью высокие головные уборы распространились и у нас: княжеские дочери пытались перещеголять друг друга высотой и богатством прически.
Деревенские радости
Постепенно кокошники перешли и к другим слоям населения и со временем вошли в национальный женский костюм.
Для русской деревни вообще было привычно видеть девушек с прикрытыми волосами — считалось, что непокрытая женская голова приносит несчастье, так что кокошник прижился быстро.
Гребень
Гребень кокошника разнился от губернии к губернии. В Костромской и Саратовской носили заостренные кверху уборы, в Симбирской предпочитали полумесяцы. Практически каждая волость имела свой собственный тип кокошника.
Орнаменты
Отличались и орнаменты. По центру традиционно размещали стилизованное изображение лягушки, символизирующей плодородие.
Символы супружеской верности, лебеди, поддерживали кокошник по бокам. Тыльная сторона могла рассказать о хозяйке многое: тут размещалось дерево — сколько веточек, столько и детей. Птицы, плоды и другие символы расшифровывались по-разному в каждой волости.
Грозный царь
Петр I запретил не только бороды боярам, но и кокошники девушкам. Со времени правления этого европейски настроенного царя кокошник надевался только как свадебный атрибут.
Вернулся кокошник уже при Екатерине, любившей все проявления традиционно русского наряда.
Золотые годы
В 1834 году Николай I предписал дворовым девушкам новые платья с кокошником. Сочетание открытого корсажа, длинных рукавов и кокошника смотрелось очень изящно и платье это было в моде до февраля 1917 года — тут уж стало не до кокошников.
Источник: weekend.rambler.ru
Традиционный для нас головной убор, увы, незаслуженно забытый. Старинные традиции предписывали женщинам ходить с покрытой головой. Незамужние девушки носили кокошник в качестве украшения, надевая его по праздникам.
Тем, кто уже вышел замуж, волосы нельзя было показывать никому, кроме мужа, поэтому этот нарядный головной убор носили только юные девушки на выданье.
В школах и детских садиках регулярно проводят тематические праздники с обязательной народной одеждой. В этом мастер-классе мы расскажем, как сшить кокошник своими руками.
Пара слов о способе изготовления аксессуара.
Со стороны кокошник больше всего напоминает веер. Чтобы сделать кокошник своими руками понадобится картон большой плотности.
Тканевая основа может быть любой, используйте те материалы, что есть у вас дома или в продаже: холст, бархат, кумач и так далее.
Самое интересное — декорировать верхний гребень кокошника. Здесь ваша дизайнерская фантазия может развернуться во всю мощь. Вышивка искусственным жемчугом, золотыми нитями, стеклярусом, пайетками и бисером — переборщить с декором в кокошнике невозможно.
Маленькая подсказка: золотом лучше вышивать с исподу — так аутентичней.
Фиксируется кокошник очень просто — двумя атласными лентами.
В некоторых регионах кокошники дополнительно украшали своеобразной фатой — прозрачной тканью, закрывающей волосы.
Как сделать кокошник.
Есть две техники — простая и сложная. Начнем с той, что попроще.
Изготовление кокошника в простой технике.
Собирать аксессуар будем из картона.
-
Делаем картонную выкройку по схеме. Потом этот гребень-каркас используем как лекало, выкраивая тканевую основу. Нам понадобится две таких заготовки — лицевая и затылочная.
Ткань берите поплотнее: атлас, сатин, для богатого варианта — парчу.
Помните о припусках — от лекала отступаем по два сантиметра по краям.
2. Если вы будете наклеивать узоры аппликации, вырежьте детали для них на этом этапе. Узорные части приклейте на более плотный материал для дополнительной жесткости. Мы рекомендуем использовать дублерин.
3. Теперь сшейте лицевую и затылочную части вместе. Картонный гребень вшивать внутрь не нужно. Следите, чтобы во время накладывания машинной строчки ткань была подогнута вовнутрь. Строчку кладите аккуратно, отступив миллиметр от края ткани. Один нижний край обязательной нужно оставить не зашитым — нам через него нужно будет вывернуть кокошник на лицевую сторону.
4. Теперь в сшитую деталь просуньте картонное лекало-выкройку и зашейте оставшийся клапан. Можно руками, без использования машинки.
5. Осталось пришить ленты по обе стороны кокошника. Чтобы было еще проще и не возиться потом с завязками — можно пришить резинку.
6. Самое приятное напоследок — декорирование.
Начинайте с лицевой стороны и двигайтесь от концов к центру. Имейте ввиду, что слишком много декора картон может не выдержать, соблюдайте баланс. По краю лобной части можно пустить изящную бисерную вязь — выглядеть это будет очень красиво.
Если хотите сделать что-то более долговечное и массивное, предлагаем мастер-класс по созданию кокошника на металлической основе.
Сложная техника.
Современный кокошник своими руками на проволочной основе:
Подготовьте проволоку, с которой будете работать, загодя. Рекомендации по выбору: она должна быть стальная, толстая (в сечении больше трех миллиметров). Кроме того, проволока должна хорошо держать форму.
Еще вам понадобятся:
*ленты.
*бусины.
*плоскогубцы.
*плотный картон.
*парчовая ткань.
Самое сложное — правильно согнуть проволоку. Ободок должен быть максимально правильной формы.
Затем нужно вырезать основную часть, которая будет непосредственно прижата к голове в горизонтальном положении.
Приложите картон к манекену (или трехлитровой банке), сверху установите проволочный каркас будущего кокошника и нарисуйте выкройку основы по контуру.
Следующий этап — выкроить по тканевой основе две заготовки, нижнюю и верхнюю. Важно сделать это сейчас, потому что когда картонное основание будет прикреплено к кокошнику, сделать точный крой по размеру вы не сможете.
Пришейте картонную часть к стальной проволоке толстыми нитями, стежком в полсантиметра.
Верхний гребень делаем по аналогии с основой. Прикладываем проволоку, делаем вырезку по картону, пришиваем. Тканевые детали для гребня делаем по этой выкройке заранее, ДО того, как гребень пришит к проволоке.
Приступаем к отделке кокошника. Первым делом сшиваем все детали гребня на швейной машинке и надеваем гребень на стальной каркас.
Скрепляем гребень с нижним основанием. Теперь нужно только пришить крепежные ленточки. Пришиваем их крепко-накрепко в несколько рядов в нижней части гребня.
Конструктивная часть закончилась, осталась дизайнерская.
Этот кокошник значительно прочнее предыдущего, с декором можно обращаться свободнее — жемчуг, бисер, натуральные камни и стразы — фантазируйте и ваш кокошник будет самым красивым.
Простой кокошник своими руками, предложенный в первом варианте, легко сделать за несколько часов и он подойдет для малышей, если у вас наметился тематический утренник. Он более легкий по весу, делать его быстрей и проще. Второй — для более профессиональных целей, например, если ребенок занимается этническими танцами или вы планируете использовать его часто. Конструкция второго кокошника подходит, чтобы заниматься их изготовлением профессионально на продажу.
Источник: abbigli.ru